Technique de sculpture sur laque

La sculpture sur laque de Beijing est une technique qui consiste à appliquer de la laque naturelle sur le pneu jusqu'à une certaine épaisseur et à utiliser un couteau pour graver un motif sur le pneu plat en laque. Les produits en laque sculptée ont une forme rustique, une décoration élaborée, une couleur brillante, une forme élégante et résistent à l'humidité, à la chaleur, aux acides et aux alcalis, ainsi qu'à la déformation et à la détérioration. Il s'agit d'un trésor de l'artisanat traditionnel chinois, qui reflète l'habileté et l'ingéniosité de nos artisans.

La technique de la sculpture sur laque a vu le jour sous la dynastie des Tang et, en raison du contexte politique, économique et culturel particulier de Beijing, elle s'est finalement établie à Beijing sous les dynasties des Yuan, des Ming et des Qing. Au fil des siècles, la sculpture sur laque de Beijing est devenue l'un des meilleurs représentants de cette technique de Chine, intégrant le meilleur des techniques de sculpture sur laque du nord et du sud de la Chine. En 1904, la 30e année du règne de l'empereur Guangxu de la dynastie des Qing, les artistes Xiao Le'an et Li Maolong ont ouvert le premier atelier moderne de sculpture sur laque populaire à Beijing, soit Jiguzhai. Après 1949, la municipalité de Beijing a rassemblé les sculpteurs sur laque du Jiguzhai parmi la masse dispersée pour créer la coopérative de sculpture sur laque de Beijing. En 1958, elle a été transformée en usine de sculpture sur laque de Beijing, qui est devenue le principal site pour l'héritage et le développement de l'artisanat de la sculpture sur laque de Beijing.

Les produits de sculpture sur laque de Beijing sont divers et riches en sujets, et leur conception et leur création combinent la sculpture, la peinture et l'artisanat, avec un art digne et élégant. Ils jouent un rôle irremplaçable dans l'amélioration de la qualité esthétique des gens de la société moderne et dans l'embellissement de leur vie. La technique de sculpture sur laque de Beijing est un élément important dans l'étude des arts et de l'artisanat traditionnels chinois, car elle incarne la longue tradition culturelle de la peinture sur laque en Chine.

Au cours des deux dernières années, une série de produits de sculpture sur laque sont devenus populaires, ajoutant une dimension différente à cet artisanat traditionnel. Le créateur de cette série d'œuvres sculptées sur laque est Liu Bowen, un artisan de sculpture sur laque « post-80 » de Beijing. Il pense que la réforme et l'innovation de la sculpture sur laque ne détruiront pas les éléments culturels traditionnels, mais conduiront également à une voie commerciale et populaire, c'est pourquoi il continuera à innover. Liu Bowen a hérité des traditions de son père et de ses prédécesseurs, mais il utilise son ouverture d'esprit et sa vision unique pour faire connaître la technique de sculpture sur laque à un plus grand nombre et à un public plus jeune.

Technique de fabrication de chaussures en toile à semelle multicouche de Neiliansheng

Neiliansheng a été fondé en 1853, au cours de la 3e année du règne de l'empereur Xianfeng de la dynastie des Qing, et s'est d'abord spécialisée dans la fabrication de bottes officielles multicouche pour la famille impériale et les fonctionnaires de tous niveaux. Le premier magasin était situé à Dongjiangmixiang (aujourd'hui Taijichang) à Beijing et a été établi par Zhao Ting. Le caractère « Nei »(内) dans le nom de l'atelier fait référence au palais impérial, et « Lian Sheng »(联升) signifie que les fonctionnaires pouvaient être promus à un troisième niveau en portant les bottes fabriquées dans cet atelier. Après la chute de la dynastie des Qing, Neiliansheng a utilisé ses techniques en matière de fabrication de bottes officielles pour produire des chaussures en toile à semelle multicouche, qui sont devenues célèbres dans la capitale pour leur excellente qualité et leur réputation.

Les chaussures en toile à semelle multicouche de Nei Liansheng ont toujours été fabriquées à la main selon des méthodes traditionnelles, avec un savoir-faire rigoureux, des techniques uniques, une sélection exquise des matériaux et une exécution soignée. Les caractéristiques de la technique peuvent être résumées comme suit : « un haut, quatre plus », « un haut » signifiant des exigences technologiques élevées, « quatre plus » signifiant plus de processus de production, plus de motifs de semelles, plus de méthodes de semelles et plus de variétés de chaussures en toile. Il faut souvent quatre ou cinq jours pour fabriquer une paire de chaussures en toile avec une semelle multicouche et plus de 90 procédures, chacune d'entre elles exigeant une taille précise, une technique habile, une résistance appropriée et une attention méticuleuse. Il existe trois techniques différentes de semelle, et 40 outils différents sont utilisés tout au long du processus. Outre l'excellence du processus de production, Neiliansheng a également des exigences élevées en matière de qualité des matières premières, des accessoires et des raccords.

Neiliansheng a créé plus de 1 500 variétés et styles de chaussures en toile en fonction de la saison, de l'âge, du sexe et des coutumes, et a exploité de manière complète et efficace la culture traditionnelle de la chaussure dans le nord de la Chine. Ses chaussures en toile à semelle multicouche comprennent principalement quatre séries de produits : chaussures pour hommes, chaussures pour femmes, chaussures pour enfants et pantoufles, qui ont l'avantage de soigner les pieds et d'être confortables, et sont bien accueillies par les consommateurs.

Ces dernières années, Neiliansheng a coopéré avec la Cité interdite et Taobao pour lancer la série de chaussures Tanhua, avec Walt Disney pour lancer des chaussures en toile sur le thème de Disney, avec Enlight Media et le film d'animation Big Fish & Begonia, etc. Neiliansheng associe la culture et les techniques traditionnelles aux défilés de mode, et coopère avec des créateurs de mode pour le lancement d'une variété de nouveaux produits de propriété intellectuelle culturelle, poussant les produits traditionnels faits à la main à l'avant-plan de la mode.